ALEJANDRA DESDE EL MÁS ALLÁ

ASÍ ES LA VIDA

Federico  García Lorca su vida cada día se hace más eterna  (Reeditado).

"El más terrible  de todos los sentimientos es el sentimiento  de tener la esperanza muerta".

Fuente Vaqueros, provincia de Granada, 5 de junio de 1898. Fusilado la madrugada del 18 de agosto de 1936, entre Víznar  y Alfacar, provincia de Granada

 73 años  de su  muerte, su vida,  su vida sigue, sigue  tan viva. Su  verdugo el  falangista Ramón  Ruiz  Alonso dijo de  Federico García  Lorca , "Hizo más  daño  con su pluma de lo que  otros  hicieron con un revólver.", de esta manera   justificó  este infame crimen,  pero esas  balas no han  silenciado ni enterrado sus  libros, poemas ni sus obras. Hoy en día García Lorca  vive  y cada día  su vida  se hace más  eterna. 

Un homenaje  adelantado, el año pasado  por estas fechas edité  y publique  una entrevista desde el  más allá, con  Federico García, me  lo encontré  en un diminuto  libro titulado "Treinta entrevistas a Federico García Lorca" ( 1989, edición Aguilar). Esta  vez  he vuelto a releer apasionadamente las entrevistas, los  periodistas  de antaño eran extraordinarios se  percibía ese  don de inspiración para  llegar y buscar el  misterio de su entrevistado.  He seleccionado una entrevista para copiarla textualmente   sin tergiversar nada  para  inmortalizarlo... 

 
(Entrevista publicada en El Sol, Madrid, 5  abril 1933, reproducido  en M. LAFFRANQUE, "Nouveauxtextes en prose...", cit., págs. 274-277, y OC III, páginas 519-522)

Las fotos son del ciberespacio 

  Teatro Universitario "La Barraca", fundado por Federico García Lorca, 1932 - 1936Grupo de barracos con Federico García Lorca. 1ª fila: 2º izda. Jacinto Higueras Cátedra 2ª fila: izda. A dcha., 2ª MªCarmen Lasgoity, 3º Federico García Lorca, 5º Eduardo Ugarte. 3ª fila, 1º izda. Modesto Higueras Cátedra

 Una interesante  iniciativa

 EL POETA FEDERICO GARCÍA  LORCA  HABLA DE LOS CLUBES TEATRALES

  Federico García   Lorca, uno de  los   valores jóvenes  de  nuestra  literatura , poeta  por  los  cuatro costados, espíritu  fino, inquieto, docto, anda estos días  en la  tarea de  dar  cima a  varios  empeños teatrales  de carácter  popular, que tienden, principalmente  a redimir  las tradicionales  agrupaciones donde  se cultiva un teatro familiar, y  más que familiar doméstico, y  encauzarlas hacia  horizontes más  holgados y  limpios, donde  el arte, el auténtico arte, imponga  sus preceptos y  sus  modales, sus acentos  y sus rebeldías.

 
Para  conocer detalles  sobre la ardua empresa que  el poeta  de los  gitanos  se ha echado sobre sus  hombros, nos ha  parecido oportuno solicitar  una notas  informativas. He aquí lo que respondido a  nuestras  preguntas el ilustre autor  de Bodas de  sangre;

 
- ¿Quiere decirnos la  misión del  Club Teatral de  Cultura? (1)

 
- Hacer arte. Pero arte al alcance de todo el  mundo. Vamos principalmente contra esas sociedades meramente recreativas, donde el baile  o la cachupinada  teatral son la principal  razón de existencia. Tanto daño como el  teatro en general, este  teatro de  ahora, ñoño y cursi  por un lado, por  el otro grosero y  zafio; tanto como este  teatro, repito, originan  daño  esas agrupaciones que vienen  a ser su  propia  continuación.

 Da horror  ver la Sociedad  Fulano de  Tal  y Mengano de  Cual con programitas  febles que, más  que para  procurar un  espectáculo  culto, parece que van  a servir  de pretexto para  que  las chicas casaderas ganen  frecuentes  blancos en sus  legítimas aspiraciones.  Cualquier autor  de  obritas relamidas  halla  en seguida  admiradores  que colocan su nombre  como  rótulo de una  entidad dispuesta a  proseguir el amaneramiento  que con tanto afán  como torpe resultado  han sabido  lanzar contra el público.

 
- Entonces el propósito de ustedes es fundar  varios  clubs teatrales, ¿no es eso?

 - Exacto. Tantos  como sean  precisos para  desplazar alas  falsas sociedades  domésticas que ya existen. Pero   desplazarlos por  la   persuasión de las  gentes. Nada  de  batallas. Nuestras  actuaciones se encargarán  de lograr  la victoria.

 - ¿Hoy  comienza su actuación  el Club Teatral  de Cultura?

- En el Español. Con  una obra ya conocida  y  otra inédita, ambas  mías  para predicar  con el ejemplo (2)

La zapatera  prodigiosa la estrenó la  Xirgu, y dio al personaje un ritmo y  un  color  que le valió el  triunfo. Ahora, por cierto, lapide Max  Reinhardt para hacer una interpretación española, acentuando probablemente  su carácter  de  pantomima. Yo quiero enviarle la música  para animar  las escenas.

- ¿..?

 - La zapatera e s una farsa, más bien  un ejemplo poético  del alma humana y es ella  sola la que tiene  importancia en la obra. Los demás  personajes la sirven y nada  más.

 - Pero la estampa...

 - El color  de la obra es accesorio  y  no fundamental   como en  otra  clase de  teatro. Yo  mismo pude  poner  este mito espiritual  entre esquimales. La palabra  y el ritmo pueden ser andaluces, pero  no  la sustancia.

- El carácter  universal  de la protagonista...

- Desde  luego, la  zapatera no es una mujer  en particular, sino  todas  las mujeres... Todos  los  espectadores llevan  una zapatera volando  por el   pecho.

 
- Y  de la otra  obra inédita...

 
El amor de don Perlimplín  con Belisa en su jardín  es el boceto  de  un drama  grande. No he  puesto en él más  que  las palabras precisas  para dibujar los personajes.

 
- ¿Qué  significa "versión  de cámara", como anuncian  los carteles?

 
- Digo  versión de  cámara  porque  más adelante  procuraré  desarrollar le tema  con toda  la complejidad  que tiene.

 
- ¿Quiere  darnos una  referencia?

 
Don Perlimplím es el  hombre menos  carnudo  del mundo. Su imaginación dormida se despierta  con el tremendo  engaño de su  mujer;  pero él  luego hace  cornudas a todas    las mujeres que existen. Lo que me ha interesado en don Perlimpliín  es subrayar el contraste  entre lo lírico  y  lo grotesco  y  aun mezclarlos con todo momento. La obra se mantiene  sobre música, como una operita  de cámara. Todos  los breves entreactos están  unidos por  sonatinas  de Scarlati (3),  y constantemente  el diálogo está  cortado  por acordes y fondos  musicales. Esto  es todo  por ahora. Ya habrá  cosas  de otros autores para el Club Teatral. No desmayaremos. 

 -  El plan tiene  positivo interés.

- Lo importante es que comiencen estos  clubs teatrales a  actuar y representar  obras  que no admiten  las empresas. De  otra  manera, a la guisa de las sociedades actuales de aficionados, resulta que el público que acude a ellas vive  con varios años de retraso  respecto   de los espectáculos públicos. Solo  representan obras ya  caducadas, fáciles, sin  interés  alguno. Así no pueden  surgir  buenos intérpretes, ni menos  autores.

 Estos días  he sabido de otra sociedad que preside un compañero  de  ustedes en la redacción de El Sol, que se  propone  desenvolver idéntica  labor  a la  de los clubs  teatrales. Me refiero a  los  Escritores y Artistas Reunidos. Ese es el camino. Facilitar el acceso a la escena de  muchachos  de positivo  talento que, por lo que  sea, se ven  imposibilitados  de hacerlo. Créame usted: en este aspecto no se ha realizado  nada en España sin que  piensen   los más interesados que  los   autores se gastan o desaparecen  y se  requieren los indispensables  sustitutos...

 - ¿Mucho  trabajo?

 - Enorme. ¿No lo sabe usted? Me veo y me deseo para acudir  a los  infinitos ensayos, reuniones, conferencias, que hemos  emprendido en pro de los clubs  teatrales. Realmente  no hubiera resuelto  nada a estas horas  sin la   admirable cooperación  de esa  gran animadora de todo  esto,  que es la señora Pura de  de Maortúa de Ucelay, de  un entusiasmo sin límite.

 Y el  gran poeta, montado  sobre impaciencias  de palabras  expresiva  y ceceante, con  un simpático  y  desgarrado ceceo  andaluz- que nos  hubiera  costado ímprobos  esfuerzos  traer a estas líneas-, nos tiende  la  mano, huye presuroso y  todavía ya   lejos, entre el tumulto  de la calle, se vuelve  para gritarnos:

 - Hay que crear  muchos clubs teatrales en España.-  El Sol, 1933.

Federico Garía  Lorca  con la  actríz  Margarita  Xirgu y Cipriano Rivas  en la  presentación  de Yerma (1934).

   (1).- El  Club  Teatral de Cultura, denominado " Anfistora" por Federico  García  Lorca, dirigido  por Pura Maortúa  de Ucelay, s enmarcaba en el Club Femenino de  Cultura  Cívica, animado además por  María Martínez  Sierra y María  Rodrigo ( vid. Margarita UCELAY, " Federico  García Lorca y el  Club Teatral  Anfistora: el dramaturgo como director de escena", Lecciones  sobre Federico  García Lorca, Granada, Comisión  del Cincuentenario, 1986, págs. 51-64.

 (2).-El 5  de abril  de 1933 se estrenaron en Anfistora La Zapatera prodigiosa y Amor de don Perlimplín con Belisa en su  jardín. La  zapatera había sidoestrenada  por Margarita  Xirgu, con la compañía "El  Caracol", el 24de diciembre de 1930, en el teatro Español. El importante director  de escena Max Reinhardt(1873-1943) se encontraba entonces  en el exilio.

 (3).-En el  programa  de esta representación  dice: "  Esta obra se representa  ligada  con cinco sonatinas de Alejandro Scarlatti, ejecutadas al  piano por la  gran  pianista Pura Lago" (cf. C MAURER, "Lorca y  las formas de la música",  Lecciones..., cit., pág.240).

 Escrito por: Alejandra Arce 2 comentarios 11 Ago 2007 URL Permanente

2 comentarios · Escribe aquí tu comentario

valeria dijo

No puedo decir más que: EXCELENTE!

31 Octubre 2008, 14:38

ladrondepalabras dijo

Gracias Alejandra por este pequeño homenaje a uno de los magos del verso que nos ha dado la excelente literatura de nuestro país.

23 Noviembre 2008, 15:20